|| অঙ্কন কথা || পর্ব – ৫

আমরা আগের পর্বেই আলোচনা করেছিলাম একজন শিল্পী বা অঙ্কন শিক্ষার্থীর কাছে সর্বদাই একটা ড্রয়িং প্যাড (খাতা) ও পেন্সিল থাকা অত্যন্ত জরুরী, যাতে আমরা যেকোন অবস্থাতে যেকোন জায়গায় স্কেচ বা ড্রয়িং করতে পারি। আমাদের ড্রয়িং এর দক্ষতা বাড়ানোর জন্য যারা প্রত্যহ ড্রয়িং এর অভ্যাস করে চলেছেন এবং ড্রয়িং এর দক্ষতা ও গতির উন্নতি করতে চান তাদের জন্য এই আলোচনা পর্ব। ড্রয়িং এর উন্নতি এবং তার দক্ষতা এবং গতি অর্জন করতে গেলে প্রত্যহ লাইফ ড্রয়িং প্র্যাকটিস করা উচিত (অর্থাৎ ব্যক্তিকে দেখে ড্রয়িং অভ্যাস করা)। অর্থাৎ বাড়ির আত্মীয়-স্বজন, বন্ধু-বান্ধব অথবা আমরা যখন বাইরে কোথাও যায় সেখানের মানুষজন বা কোনো বস্তু বা কোনো দৃশ্যকে দেখে লাইন ড্রয়িং এর অভ্যাস করা। এক্ষেত্রে শুধু সম্পূর্ণ কোনো মানুষের ড্রয়িং-ই নয় আমরা কোন মানুষের বিভিন্ন অঙ্গ প্রত্যঙ্গের ড্রয়িংও প্র্যাকটিস করতে পারি, যেমন মুখমণ্ডল (পোর্ট্রেট) হাত-পা ও আঙ্গুলের ড্রয়িং ইত্যাদিরও অভ্যাস করতে পারি। যখন এটা প্রত্যহ অভ্যাস করতে করতে আমাদের ড্রয়িং এর দক্ষতার কিছুটা উন্নতি ঘটবে এবং আমাদের ড্রয়িং আগের তুলনায় বেশ কিছুটা উন্নতি হবে তখন আমরা এই ড্রয়িং আরো দ্রুত কিভাবে আঁকা যায় তার চেষ্টা করব, একে বলা হয় র‍্যাপিড স্কেচ। অর্থাৎ আমরা কোন অবজেক্ট এর পুঙ্খানুপুঙ্খ ড্রয়িং না করে কয়েকটা লাইনের মাধ্যমে সেই অবজেক্ট এর অভিব্যক্তিকে ফুটিয়ে তোলার চেষ্টা করা। এই ড্রয়িং আমরা কোনো বাজারে গিয়ে একটা নির্দিষ্ট জায়গায় বসে, ট্রেনে যেতে যেতে বা কোন স্টেশনে বসেও আমরা করতে পারি অর্থাৎ এক্ষেত্রে যেটা হয় আমরা যাকে দেখে ড্রয়িং করছি তিনি অত্যন্ত কম সময়ে সেখানে অবস্থান করবেন, যার ফলে আমাদের বিস্তারিত আঁকা সম্ভব নয় অতএব কম লাইনের ব্যবহার করে আমরা সেই অবজেক্টকে দ্রুত আঁকার চেষ্টা করবো। এটাই হলো র‍্যাপিড স্কেচ। এই স্কেচের অভ্যাস আমাদের লাইন ড্রয়িংকে আরো দৃঢ় করে তুলবে। প্রথমে আমরা এক একটা চরিত্র ধরার চেষ্টা করব। যখন সেটা করতে করতে অভ্যাস হয়ে যাবে, তখন পরবর্তীকালে আমরা একটা পুরো কম্পোজিশন ধরার চেষ্টা করতে পারি। যেমন – কোন বাজার, টেশনের ভিড়, চায়ের দোকান ইত্যাদি আমরা খুব দ্রুত ও কম সংখ্যক লাইনের মাধ্যমে আঁকার চেষ্টা করব।

(Content subject to copyright)

নিচে উদাহরন স্বরূপ দুটি ছবি দেয়া হল। প্রথমটি হল পূর্ণ ড্রয়িং এবং দ্বিতীয়টি হল র‍্যাপিড স্কেচ।

|| অঙ্কন কথা || পর্ব – ২

এই পর্ব আমাদের Intermediate চিত্রশিল্পী বা শিক্ষার্থীদের জন্য যারা প্যাস্টেল, ওয়াটার কালারের সাথে পরিচিত। আমরা যখন আঁকা শিখি, তখন আমাদের বাড়ির কাছাকাছি যে সব শিক্ষকরা আছেন তারা বিভিন্ন ড্রয়িং বই থেকে বিভিন্ন সিনারী আঁকতে দেন। আমরা সেটা থেকেই কপি করে থাকি। এটা শুরুতে ড্রয়িং শেখার জন্য ঠিক আছে। কিন্তু পরবর্তীতে প্রতিনিয়ত কপি করা একটা ভুল পদ্ধতি। প্রত্যেক শিক্ষার্থীর দেখার দৃষ্টিভঙ্গি ভিন্ন হয়। যে শিল্পীর বইটা থেকে আমরা কপি করছি তার সিনারী বা কম্পোজিশন, দেখার দৃষ্টিভঙ্গি, কালার, কন্সেপ্ট আলাদা। সেই শিল্পীও একটা প্রকৃতির কোন দৃশ্যকে সেখানে বসে বা তার ফটোগ্রাফী করে কাজ করছেন। সেক্ষেত্রে তিনি ওই প্রকৃতি কে তার চোখে তিনি যেভাবে দেখছেন সেভাবেই একেছেন। তাই আপনি দেখবেন বিভিন্ন বই এ বিভিন্ন শিল্পীর কাজ ও ড্রয়িং ভিন্ন, অতএব ওটা ওনাদের একজনের নিজস্ব শৈলী। সেটা দেখে কপি করলে আমরা নিজে কিছু শিখতে পারব না। কারণ তিনি সেখানে তার ড্রয়িং তার কালার তিনি করে সবকিছু করে দিয়েছেন। সেটা দেখে আঁকলে আমরা তাকে কপি করছি, তার কাজের স্টাইল আমারা অভ্যাস করে ফেলেছি। ফলে আমরা আমাদের নিজস্বতা হারিয়ে ফেলব এবং আমারা নতুন কিছু ভাবতে বা দেখতে পারবো না। ছবি আঁকা শেখার জন্য আমরা বিভিন্ন বড় বড় শিল্পীর কাজ গাইড হিসাবে দেখতে পারি। কিন্ত সেটা থেকে সবসময় হুবুহ কপি করার চেষ্টা করতে পারি না। হ্যা হয়ত কোন সময় একটু তার কাজ দেখে করতে ইচ্ছে করছে সেক্ষত্রে আপনি করতেই পারেন, তবে প্রতিনিয়ত না। সে ক্ষেত্রে আমরা যেটা করতে পারি সেটা হল আমরা কোন বাইরের দৃশ্য দেখে সেখানে বসে বা ফটোগ্রাফি করে সেটা দেখে ড্রয়িং ও কালার করতে পারি। এরফলে যে কাজটা তৈরি হবে সেটা হবে সম্পূর্ণ আমার নিজস্ব শৈলী। ফলে ধীরে ধীরে আমরা নিজেই প্রকৃতির রঙ, তার ড্রইয়িং এর সাথে পরিচিত হব। তার ফলে যেটা সৃষ্টি হবে সেটা সম্পূর্ন আপনার নিজস্ব একটা কাজ। একটা ছবি। এবং সেটা হবে অদ্বিতীয়।

Writing by Bachchu Chanda (Masters of Fine Art, kolkata)n

[Content subject to copyright.]

 

**প্রকৃতির কি কি জিনিস আমরা কিভাবে আঁকব সেটা পরবর্তী পর্বে আলোচনা করবো।